Actualización [19/08/2025]:

A partir de este día ambos juegos están disponibles en la lista de PlayStation Store y pueden disfrutarse tanto en PlayStation 4 como en PlayStation 5 sin costo adicional sí se tiene el nivel Deluxe de PlayStation Plus. Si los habías conseguido anteriormente en PlayStation 3, no tienen ningún costo adicional para ti y tampoco es necesaria esta suscripción.

Y sí, es posible adquirirlos por 9.99 dólares cada uno en caso de que no apliques a ninguna de las opciones anteriores. Puedes hacerlo a través de los siguientes enlaces:

Resident Evil 3 Nemesis ⇢ PlayStation Store

Resident Evil 2 ⇢ PlayStation Store

Artículo original (junio, 2025):

Si bien todos los fanáticos de Resident Evil estaban expectantes al posible anuncio de un nuevo Resident Evil durante el reciente State of Play, claro que hubo otros motivos para que salieran felices de la transmisión del evento.

Durante el mismo se hizo el anuncio de que los originales de PlayStation Resident Evil 2 y Resident Evil 3: Nemesis llegarán a finales del verano a la colección Classics del nivel Premium de la suscripción PlayStation Plus.

Con esto, este verano se unen a otros clásicos de Capcom que ya forman parte de la colección, como Resident Evil: Director’s Cut y Dino Crisis. Estos títulos actualmente también se encuentran disponibles para su compra sin suscripción, aunque se desconoce si RE2 y RE3 recibirán este trato en un futuro.

Esto se vuelve una alternativa más para poder disfrutar de estos títulos clásicos en plataformas actuales, después de que en meses recientes la trilogía original (RE1, RE2 & RE3) llegó a la tienda de GOG.com como parte de su Programa de Preservación.

Fuente: PlayStation Blog

El cargo [Actualizado] Resident Evil 2 y 3 clásicos llegan a PlayStation Plus apareció primero en That Arklay Place.

Esta tarde, PureArts reveló una nueva figura alucinante que se suma a su oferta de Resident Evil. Se trata de un busto a escala real de Nemesis que es todo un sí o sí para coleccionistas dedicados:

Esta pieza que en las imágenes se ve repleta de detalles y un alto calibre en calidad, está basada en el diseño más reciente del icónico B.O.W. en Resident Evil 3 de 2020, pretendiendo ser la versión más cercana que tendremos de todo lo grotesco que le define; desde la piel desgarrada, esos enormes dientes, y los característicos tubos estabilizadores.

Pero entremos en materia con los detalles más interesantes. El busto mide aproximadamente 91.5 centímetros, pesa 32 kilogramos y, desde luego, es de edición limitada; sin embargo, la oferta viene con una edición muy interesante –y limitada únicamente a 150 unidades– que incluye una réplica del tubo de la vacuna del juego y que enciende con luz LED:

Esta es una buena característica de la marca, previamente, la estatuilla de Lady Dimitrescu contó con una edición que incluía una llave a escala real del castillo.

Por su lado, habrá una edición “limitada, pero no tanto” que contará con 666 unidades y no incluirá el ítem especial. En cuestión de precios, por el momento solamente puede preordenarse la edición exclusiva, y ésta tiene un costo de $1,899 USD –alrededor de 39 mil pesos mexicanos–, esto sin tomar en cuenta, desde luego, los impuestos adicionales de importación. Se espera que los envíos comiencen hacia el último cuarto del año.

Si están interesados en conocer más detalles o bien, si están decididos a hacerse de una de estas increíbles figuras, pueden hacerlo a través del siguiente botón.

Fuente: PureArts

El cargo PureArts pone en preventa este increíble busto de Nemesis apareció primero en That Arklay Place.

Después de haber aparecido una clasificación de Resident Evil para PC hace tiempo, lo que parecía ser un sueño por fin se hizo realidad. Por fin tenemos disponible el clásico Resident Evil de 1996 vía GOG y esto no es todo, ya que vienen en camino Resident Evil 2 y Resident Evil 3: Nemesis más adelante este mismo año.

El pasado 26 de Junio, recibimos la noticia de que estos clásicos regresarían vía GOG para atemorizar a viejas y nuevas audiencias, añadiendo modificaciones para controles actuales. Lo anterior, dejando disponible Resident Evil 1 y las siguientes dos entregas estarían llegando en fechas posteriores.

Así fue el anuncio de GOG en su perfil de X:

The game that defined the survival horror genre returns – uncut, compatible with modern machines, and scarier than ever…

Resident Evil is now available on GOG: https://t.co/CQehBj9GqQ

Own a piece of history and play it offline today!@RE_Games @CapcomUSA_ pic.twitter.com/4fwQKM688l

— GOG.COM (@GOGcom) June 26, 2024

El precio de Resident Evil de forma individual en la plataforma es de $5.10 USD, pero es posible adquirir el Bundle que incluye los 3 juegos por tan solo $15.13 USD.

Cabe aclarar que de momento solo puede ser jugado en idioma inglés y no español, para las siguientes entregas se espera que lleguen con idioma español.

¿Qué opinas, deberían llevarlos a más consolas de generación actual? No olvidemos que Resident Evil Director’s Cut puede jugarse en PlayStation 4 y PlayStation 5 vía PS Plus Deluxe.

Fuente: GOG

El cargo ¡Los clásicos Resident Evil 1, 2 y 3 llegan a PC! apareció primero en That Arklay Place.

Los últimos años han sido dorados para Capcom y Resident Evil, con éxitos comerciales y de crítica como los remakes de Resident Evil 2, Resident Evil 4 o la octava entrega numérica Resident Evil Village. Con esto en mente uno pensaría que es suficiente para sus fans, pero no es así.

En internet es común ver creaciones de fans diseñadas para vivir nuevas experiencias entre sus entregas favoritas, y en esta ocasión no es la excepción, pues llega un proyecto que busca complementar la conocida historia del desastre de Raccoon City.

Raccoon City tiene mucho por contar

Creado por el usuario komizo_lab, este proyecto nos pone en la piel de Brad Vickers, el piloto del equipo Alpha de los S.T.A.R.S., durante los días del brote viral en Raccoon City.

Controlando al personaje podremos visitar lugares emblemáticos de la ciudad, enfrentarse a las diferentes criaturas que acechan en las calles e incluso ser perseguido por el temible Nemesis, liberado para dar caza a los S.T.A.R.S.

De acuerdo al desarrollador este es un nuevo mod a forma de crossover de los originales RE2 y RE3, creado con el fin de “cerrar” la brecha entre los eventos de ambas entregas.

El proyecto no cuenta con una fecha de lanzamiento, pero te invitamos a estar atento a nuestras redes para mantenerte al tanto de su avance.

Fuente: KomizoLab @ YouTube | Vía: BioDeclassified | X

El cargo Este mod imagina qué pasó con Brad Vickers en RE2 y 3 apareció primero en That Arklay Place.

Los fanáticos de la saga Resident Evil pueden estar familiarizados con Rustic Games BR, un canal de YouTube que está recreando juegos nuevos de Resident Evil como si hubieran sido lanzados en la era de PlayStation. El canal cuenta con una variedad de contenido, desde recreaciones de escenas de juegos hasta tráilers editados, y atrae a los fanáticos nostálgicos que añoran la época dorada de los juegos de survival horror.

Rustic Games BR ha recibido elogios por su trabajo en los videos de Resident Evil, que presentan una gran atención al detalle en la recreación de la estética y la atmósfera de los juegos clásicos de la saga. En particular, el video de “Resident Evil Village – Reimagined for PlayStation”, que recrea el tráiler del juego más reciente, ha llamado la atención de muchos fanáticos. El video ha acumulado más de 300.000 visitas en YouTube y ha sido muy bien recibido por la comunidad de Resident Evil.

Además, Rustic Games BR ha producido otros videos de Resident Evil que merecen una mención. “Resident Evil 3 – Nemesis (PlayStation Reimagined)” es una recreación de la secuencia de introducción del juego, mientras que “Resident Evil 2 – PlayStation 1 Edition (Remake Reimagined)” es una reinterpretación del remake más reciente del juego.

El canal también ha creado contenido para otros juegos populares, como Cyberpunk 2077 y Grand Theft Auto, pero es claro que su corazón está en la saga Resident Evil. La atención al detalle en cada video es impresionante, y es fácil ver por qué los fanáticos están emocionados por la posibilidad de volver a experimentar la serie de una manera nueva y emocionante.

Si eres un fanático de Resident Evil, te recomendamos encarecidamente que visites Rustic Games BR en YouTube y eches un vistazo a su increíble contenido. Es una gran manera de revivir algunos de tus momentos favoritos de la saga en un formato completamente nuevo.

Fuente: Rustic Games BR @ YouTube

El cargo Rustic Games BR: REimaginando lo nuevo de Resident Evil – Item Box apareció primero en That Arklay Place.

Esta es la parte del invierno que anuncia el andar de este nuevo año. Los tintes de nostalgia y melancolía han vuelto a invadir mi alrededor, inspirándome a continuar contando un fragmento más de por qué es que Resident Evil se convirtió no sólo en mi franquicia de videojuegos favorita, sino también en una de las cosas que más cosas positivas ha traído a mi vida.

A partir de que los personajes principales de la historia anterior, Lex y Bet, me dejaran continuar sola con mi viaje gamer para volverse más hacia la vida social (y eventualmente mudarse a otras ciudades para ir a la adultez) tuve que encontrar más formas de continuar nutriendo mi curiosidad aparentemente insaciable por Resident Evil y otras franquicias nacientes del ya bautizado survival horror.

En alguna entrada de mi blog describí cuán personal y compatible conmigo se había vuelto ese género, por lo que era más que una necesidad el seguir conociendo sus historias.

Como recordarán…

El largo periodo de tiempo que recorrió entre mi primer acercamiento con Resident Evil y nuestro reencuentro, no fue una cosa corta; pero durante ese intermedio no estuve sentada en el sillón realmente. Además de descubrir otros gustos o pasiones que definirían posteriormente el ancla de mi personalidad, forjé amistades importantes.

Verán, por aproximadamente veinte años de mi vida continué residiendo en el mismo hogar que albergaba la famosísima habitación de PlayStation. El tiempo cambió muchas cosas pero casi nunca a mis vecinos, así que amisté con la mayoría de aquellos que no tenían mucha diferencia de edades conmigo y solíamos, en algún punto, reunirnos frecuentemente en casa de alguno o bien, en el patio del complejo de edificios.

Solíamos rivalizar con el grupo del edificio vecino, o algunas veces simplemente jugábamos con pistolas de agua o scooters.

De todos ellos, podría decir que mi primer amigo inseparable fue alguien a quien conoceremos como Tochito (porque hasta este día es un dedicado jugador de futbol americano); pero mi primer mejor amigo, compañero y dupla de aventuras infantiles y adolescentes es Dani, un ser humano extraordinario que me enseñó todo lo que sé sobre la amistad.

Sin embargo, a pesar de que conocí a Dani desde básicamente la cuna, Tochito fue con quien más tiempo pasé durante mis primeros años de vida.

Para ese entonces, Tochito también tenía un PlayStation, pero solíamos elegir un tipo de títulos como el desafiante Hércules y creo que también le contagié un poco mi dedicación con Soul Blade. Aún así, no puedo decir que el común denominador de nuestras reuniones eran los videojuegos.

Tochito es hijo único, por lo que tenía un baúl repleto de juguetes que yo ni siquiera sabía que existían: walkie-talkies de los Power Rangers, álbumes musicales de todo tipo de show infantil que se nos pudiera ocurrir, una casa de campaña amarilla adornada con conejos y un largo, larguísimo etcétera.

Básicamente dar unos pasos y tocar la puerta a la casa de Tochito era sinónimo de ver qué novedad esperaría al cruzarla.

No sé cuándo fue que amisté más con Dani, quisiera tener el dato concreto. Pero sí sé que en alguna ocasión su familia estuvo a punto de mudarse permanentemente de ciudad y al verlo despedirse (o casi despedirse) de mi abuela, sentí un aire de desolación extraño. Éramos amigos, pero nuestras mejores historias aún no habían sido escritas.

Al final Dani no se fue, y podemos suponer que a partir de ese momento fue que nos volvimos más amigos. Importante es mencionar que tanto Dani como Tochito, vivían exactamente en el mismo piso que yo, así que encontrarnos era la cosa más sencilla y segura del universo.

Una cosa que influyó muchísimo en el hecho de que Dani y yo nos volvimos mejores amigos fue que en algún punto de 2001 mi abuela tomó la decisión extrema de remodelar por completo nuestra casa, dejándonos por uno o dos meses en un lugar sin una cocina funcional, lleno de polvo y acerrín por todos lados.

Accidentes felices

En un momento de la historia en el que el horrible food delivery y el horror de los smartphones todavía no llegaban para simplificarnos las cosas, las opciones eran dos: ir a una fonda que se ubicaba a media cuadra para desayunar, comer o cenar cosas sencillas o, mi favorita, degustar de la maravillosa comida que la mamá de Dani preparaba para mi familia.

Hasta este día nadie ha superado muchos de sus platillos; puntos adicionales por la mejor agua de sandía que he probado en mi vida.

Esos tiempos eran increíbles porque ir a comer al apartamento de Dani no solamente significaba quedarme a jugar más tiempo con él; sino fraternizar con toda su familia, que siempre me acogió con cariño, que siempre adoré y que siempre consideraré importante.

De todos esos eventos nació el hecho de que Dani y yo nos juntáramos más seguido, creo que también influyeron nuestros espíritus tranquilos. A diferencia de Tochito, nuestra energía no era tan hiperactiva y nos gustaba resolver cosas de forma pasiva o a través del diálogo; nuestras versiones de quizás no más de diez u once años resolvían problemas de formas más maduras que muchos adultos hoy en día.

La amistad que va de generación en generación

Por si hubiese que buscar más: otro punto que reforzó la comunicación y el lazo fue que los dos hermanos de Dani eran también amigos de mi tío, Lex. Este par de hermanos también solía visitar nuestra casa y junto con más amigos de su grupo formaron parte de las retas de PlayStation y posteriormente de GameCube.

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En lo que a Dani y a mí respectaba, con el tiempo terminamos siendo sólo él y yo en nuestra pandilla vecinal, porque algunos amigos crecieron, otros se alejaron y, en el caso de Tochito, se mudó temporalmente a otro hogar (y por temporalmente me refiero a años). Debido a ello y los otros factores, nuestras sesiones de gaming incrementaron considerablemente.

Así fue cómo jugamos a más títulos de los que puedo recordar, iniciando en la era de PlayStation. En lo que a Resident Evil respecta, nuestro primer juego juntos fue el icónico Resident Evil 3: Nemesis, y completarlo no fue en lo absoluto una tarea sencilla. Nos fastidiaba el hecho de que sus hermanos, más amigos y mi tío ya habían completado este juego juntos en mi casa, y nosotros apenas estábamos por iniciar la aventura juntos, muy fuera de tendencia.

Fun fact: la envidia era tal que hurté temporalmente la Memory Card de Lex para robarle el archivo de salvado que ya tenía todas las balísticas y atuendos desbloqueadas, y aunque sí llegamos a cargar este archivo, nos sentíamos indignos de no haberlo desbloqueado por nuestra cuenta.

Recuerdo vívidamente que solíamos tardar un buen rato, relevábamos el control y teníamos discusiones cada vez que llegaba un puzzle a nuestra partida. El temible acertijo de la prueba del agua casi al final del juego es el culpable de que casi queramos renunciar a la misión de ayudar a Jill Valentine para lograr su escape de Raccoon City. Quizás nos tomó alrededor de tres semanas o un mes.

Todavía tengo recuerdos de Vietnam cada vez que escucho el agudo sonido de las piezas acomodándose lentamente y el roller que había que activar para mover los bloques.

Sí, hoy sé que ese acertijo en realidad no es tan complicado como parece, pero tomó años de práctica (y atención) el darme cuenta de aquello. Quizás es que Dani y yo teníamos menos de una década de edad e iniciamos el acertijo a lo salvaje, sin analizarlo desde el principio. Pero no nos rendimos, rara vez lo hacíamos; así que lo logramos, finalmente.

Dos infantes, una libreta y decenas de revistas

Como buenos gamers dedicados y perfeccionistas que éramos, teníamos apuntes, por supuesto. Disfrutamos tanto nuestro primer round de Resident Evil 3 que comenzamos a terminarlo una y otra vez con el propósito de adquirir todos los desbloqueables, y la prueba del agua ya no era un lío porque teníamos anotadas y/o dibujadas todas las respuestas que habíamos encontrado, incluyendo las variantes de ese mismo acertijo.

Tuvimos la fortuna de vivir esa infancia maravillosa en la que había que esperar por el siguiente número de nuestras revistas favoritas, o cuando un paseo por el tianguis siempre era sinónimo de encontrar un coleccionable o un fanzine de Resident Evil. Cada que alguno encontraba algo, lo compartía con el otro; desde recortes, hasta artículos de editoriales como PlayStation Max, Tips y Trucos, Club Nintendo, etc.

Nuestra obsesión con Resident Evil 3 no sólo era evidente en las sesiones de juego, también cuando no estábamos inmersos en los videojuegos jugábamos a que él era Carlos y yo era Jill; imaginen un escenario muy à la Rugrats en donde aprovechábamos el diseño industrial y urbano (muy Raccoon City) de nuestro complejo de edificios, para imaginar que estábamos ahí.

Dani consiguió algunas prendas tácticas, pistolas de juguete y yo incluso me corté el cabello del mismo largo que Jill, look que tardé muchísimos años en abandonar, quizás hasta concluir la secundaria. De ahí que hasta la fecha todavía tenga la capacidad de recitar absolutamente todos los diálogos de ese título y muchos otros de la época.

Tuvimos llenadera, en algún punto. Una vez que tuvimos suficiente de Resident Evil 3, decidimos aventurarnos de lleno con Resident Evil 2 (que, como sabrán yo ya conocía, pero con Dani tuve la oportunidad de ser mucho menos backsitter y empecé a notar muchos más detalles que cuando jugaba con Lex y Bet) y ocurrió exactamente lo mismo, logramos resolver la mayoría de las adversidades de las aventuras de Leon y Claire con maestría.

Hasta que llegó el temible Escenario B

Ocurrió para nosotros lo mismo que con muchos jugadores del Resident Evil 2 de 1998 cuando llega a la segunda mitad del juego: todo parece ser “exactamente igual” que en el primer escenario con el otro personaje… hasta que deja de serlo.

Ya saben, hasta que aparece “Mr. X” y… complica las cosas.

La cuestión es que este juego nos tomó mucho menos tiempo porque aprendimos, a la mala, los does and don’ts de Resident Evil anteriormente. Pero nada nos había preparado para la batalla final doble que hay que superar para ver el final “real” de Resident Evil 2.

Nunca olvidaré que tardamos ¡otra vez! semanas, sino meses, en derrotar la versión más poderosa del T-00; el motivo reside en el hecho de que llegamos hasta ese punto en Danger, sin ningún ítem extra de curación y poca munición. Un hardcore mode bastante involuntario.

En pocas palabras, teníamos que terminar el asunto sin recibir un solo golpe.

Fue una pesadilla.

Cuando se es joven y perseverante, siempre hay júbilo al final. Tuvimos que dejar descansar esa frustración a través de otros juegos y otro tipo de entretenimiento. Un mal necesario que sin duda rindió frutos porque cuando volvimos lo hicimos con una determinación tremenda que sólo nos costó un par de intentos más: el alivio y nuestros rostros maravillados con la secuencia final fueron algo invaluable.

La realidad de crecer

La mayoría de las mejores anécdotas que reuní en compañía de Dani y el resto de la pandilla “del B” (nuestro edificio) fueron forjadas durante nuestros últimos años de primaria y quizás parte de la secundaria. Pero a medida que todos fuimos adquiriendo otras responsabilidades, las oportunidades para reunirnos se veían cada vez más limitadas.

Dani y yo continuamos todavía siendo inseparables amigos después de la escuela y las vacaciones eran lo mejor, sobre todo cuando él adquirió un PlayStation 2 con el que jugamos horas y horas de survival horror y otros títulos como Tekken 4, Grand Theft Auto Vice City y San Andreas, y yo un GameCube para seguir por el camino de Resident Evil que todavía en aquellos ayeres se presumía como una exclusiva de Nintendo.

Pero hubo un punto en el que simplemente dejamos de juntarnos para jugar videojuegos y a medida que maduramos aprovechábamos las escasas reuniones para ponernos al corriente de nuestras vidas o platicar. Nos saludábamos apresurados duranate los encuentros casuales en los pasillos del edificio y una que otra vez teníamos la oportunidad de quedarnos un rato a chismearnos alguna novedad.

Recuerdo que hubo una etapa algo oscura de mi vida en la que inconscientemente terminé varada en una depresión y ansiedad en la adolescencia que me llevó al aislamiento, o al menos a una versión obligada de ello. Resident Evil (Remake) y Zero en 2002 fueron la cura, o por lo menos el entretenimiento que necesitaba para sobrellevar esa etapa.

Paralelamente continué con estos otros intereses que mencioné en la entrada pasada de esta sección: dibujar, diseñar, escribir y posteriormente aprender idiomas (que, por cierto, las lecturas en Resident Evil se volvían cada vez más complejas, al grado de que tenía que pasar horas en diccionarios traduciéndolas y así, como muchos otros gamers, aprendí inglés).

Mis amigos adquirieron otros intereses u otras responsabilidades. Dani, por ejemplo, siempre fue un alumno destacado en la escuela, era responsable y cumplido con las tareas y dedicaba empeño a estudiar; yo era todo lo contrario en ese sentido. El déficit de atención me hacía perseguir la dopamina en algo que me hiciera sentir más recompensada; Tochito regresó pero estaba aún más involucrado en el futbol americano, por lo que era raro coincidir con él; el resto simplemente se alejó porque tenían niveles más avanzados en la escuela.

El aislamiento se convirtió en algo tan normalizado por mí misma que comencé a disfrutarlo.

Hasta que llegó Resident Evil 4

Resulta que Resident Evil 4 no solamente representó un cambio radical en los modos de la franquicia; también llegó en un año que fue de giros de tuerca para mi vida.

Este título fue lanzado sólo meses antes de que finalizara mi último año de primaria, yo llevaba años anticipando este lanzamiento que puedo considerar el primero que tuve la oportunidad de seguir paso a paso gracias a las múltiples publicaciones de las que ya era ávida lectora. Pero no fue hasta que transmitieron el tráiler en Atomix TV (vía Canal 11 en la Ciudad de México) que mis amigos del salón entendieron por qué tanta anticipación de mi parte.

Gracias a ello pude fraternizar más con ellos y afortunadamente para todos, los Reyes Magos hicieron buen trabajo a su llegada ese año porque llegaron con GameCubes y/o dinero que mis amigos invirtieron en su copia del juego, hacia el 11 de enero de 2005.

Los meses siguientes nos dedicamos a exprimir la obsesión por lo que consideramos el juego más espectacular que habíamos podido tener hasta entonces; incluso organizamos una obra de teatro con la misma historia para una clase de español que era el trabajo final del curso. Me considero responsable por la sugerencia del tema, pero a nadie pareció molestarle.

La buena noticia es que hoy conservo esas amistades, la mala es que Pam de aquel entonces no lo sabía; pensaba con mucha preocupación que luego de la escuela jamás volvería a saber de ellos, y que en la secundaria no encontraría amigos con los cuales pudiera compartir ese gusto.

La realidad fue distinta, porque Resident Evil 4 siguió siendo un tema fresco de conversación en la escuela, y gracias a él, nuevamente pude fraternizar con aquellos que puedo considerar mis mejores amigos de la secundaria que también gozaban de compartir sus tips y trucos de videojuegos, revistas y más curiosidades.

Aún así, durante esos años la tarea consistía en disfrutar de mis juegos en solitario; ese mismo año fue el que Lex eligió para mudarse de casa a otro estado del país, por lo que básicamente el famoso cuarto de PlayStation se convirtió en mi herencia; me deprimí porque fue complicado no tener a la figura más cercana de hermano que había tenido y por ende, la cantidad de visitantes se redujo considerablemente porque casi nunca tenía permiso de hacer invitaciones.

Siempre hubo buenos refugios emocionales que además curaban mi alma como un First Aid Spray.

Los lazos fuertes nunca se rompen

Al no sentirme enteramente cómoda con la compañía en casa, aprendí a encontrar comunidades relacionadas a mis intereses en internet. Así me volví ávida participante de foros y conocí un montón de amistades que hasta este día continúan compartiendo el gusto por esas mismas cosas conmigo. Estoy segura que irán a mi boda algún día con invitaciones de honor.

No puedo decir que a mis treinta años, muchas cosas han cambiado en esencia. Casi veinte años después de esa transición de la infancia a la adolescencia, creo que eso es algo bueno porque sólo ha perdurado lo más positivo de entonces, principalmente todas las amistades que atesoré, como Dani.

Hace diez años, justo en estas fechas, fue que me senté por última vez con él a “revivir los viejos tiempos”, jugando el modo cooperativo de Resident Evil 6. Fue muy peculiar el, efectivamente, REvivir nuestros años de infancia tratando de llegar al final de las campañas del juego.´

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No recuerdo con exactitud cuánto tiempo nos tomó, pero sé que nos apoyamos mutuamente en la ardua misión de encontrar todos los medallones para dedicarnos a conseguir el Platino en el juego, y así fue. También pasamos horas y horas aprendiéndonos todos los mapas y hacks de The Mercenaries para llegar a ese objetivo.

A pesar de que la vida adulta nos absorbió a ambos con carreras demandantes, el inicio de relaciones romantico-afectivas duraderas, y el hecho de que ahora vivimos en lugares distintos de la misma ciudad, Dani y yo conservamos a la distancia nuestra amistad que aún considero una de las mejores que he tenido.

Y los apartamentos que construyeron tantas historias entre nosotros continúan existiendo sin nuestra presencia, algunas veces me encuentro con sus padres cuando visito a mis abuelos (y quizás viceversa) y siempre es grato saludarles con el mismo cariño de siempre.

Hoy, al recapitular todo esto que es un gran resumen de años de buenos momentos, me es imposible imaginar qué es lo que hubiera sido de mi vida si todo ello hubiera estado ausente en ella.

Resident Evil sí que fue un eslabón importante en el forje de aquellos lazos, por lo que esto también refuerza el motivo por el que inconscientemente continuaba siendo una fan de la franquicia e incluso hoy me doy cuenta de que ella se volvió un diamante porque es el ancla de muchos aspectos importantes de mi formación, de alguna forma.

Mientras que Dani (la persona más noble y sensata que conozco) me enseñó de forma natural el cómo funciona una amistad sana y duradera, hay más personajes importantes en esta historia que me enseñaron más cosas fundamentales y con las que, muy casualmente, fraternicé gracias a Resident Evil.

Así que espero que se queden conmigo en los próximos capítulos de esta historia.

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El cargo Arklay Stories: forjando las mejores amistades apareció primero en That Arklay Place.

El verano de 1996, Japón nos invitaría a experimentar el terror desde el ángulo del novedoso género survival horror con el lanzamiento de Biohazard (Japón) o Resident Evil, acá en nuestras tierras del occidente. 

Esta jugada de Capcom nos sumergió a los jugadores en un universo tan intrigante como violento, donde los muertos caminan despedazándose con cada paso y están listos para arrancarte un pedazo de carne con una mordida. Recuerdo estar absorta ante la pantalla, viendo a mis primos y hermana mayores jugar.

Con traducciones a medias y pura interpretación del contexto, fui aprendiendo sobre los misteriosos asesinatos en el bosque de Arklay, develando los misterios de la mansión Spencer y descubriendo la corrupción y experimentación genética de la farmacéutica Umbrella Corporation. 

Mi cerebro de niña de 9 años, justo como la mancha de sangre en el Main Hall —que esperamos no sea de Chris—, quedó esparcido en toda la pared desde la primera vez que lo jugué. Y aunque podría hablar de un montón de cosas alrededor de Resident Evil, me enfocaré en uno de sus icónicos personajes: Jill Valentine. 

Es difícil mantener la unidad de un personaje en el back and forth de una serie que tiene 25 años viva. Los veteranos se arrancan las pestañas con Resident Evil 3 –de 2020– mientras que todos los newcomers se han enamorado de Jill, del mismo modo que lo hicimos en 1999. 

Números o palabras. Main installments y spin offs 

Las espeluznantes aventuras que vivimos en la mansión Spencer y nuestro primer encuentro con la podredumbre en Raccoon City le permitieron a Capcom crear un universo explorable, tras haber consolidado una base de fans y un público amante del survival horror. 

Hasta 1999, Capcom había presentado la mente siniestra de Umbrella a través de los ojos de Jill y Chris, así como la repercusión de sus retorcidos experimentos en las calles de una ciudad convertida en un campo de guerra y muerte.

Cuando Capcom reunió de nuevo a su equipo para desarrollar la próxima entrega de la saga, nació el proyecto Resident Evil: Nemesis, pensado originalmente como un spin-off que, por decisiones creativas y estratégicas durante la producción, terminó como el sucesor del mítico Resident Evil 2. 

Aunque parece una decisión nimia, el número acuñado después de las palabras Resident Evil indican que hay una cronología, una pieza clave de la imagen más grande que todavía no podemos ver.

Nemesis planteaba un juego enfocado en la acción y el escape, protagonizada por nuestros expendable assets favoritos: los miembros de la U.B.C.S. Al tratarse de un spin-off una entiende entonces por qué el juego tenía un aire apresurado, con las cinemáticas y gameplay desenvolviéndose en una historia que se siente acechante y a contrarreloj.

Caray, como para enfatizar la idea del tictoc incesante del pasar del tiempo incluso tenemos la icónica postal de la Torre del Reloj en la Raccoon City de 1999. It was always a race against time.

Para upgradear el título de la próxima entrega, Capcom debía repetir la jugada ganadora que Noboru Sugimura, el escritor de RE2, identificó como uno de los elementos esenciales para que dicho juego fuera un éxito: el nuevo cast debía tener una conexión, una secuencia lógica en el desarrollo del lore y de la historia.

De la misma manera que un número sigue de otro al contar: a través de Claire Redfield, la adolescente de 19 años que llegaba cruzando la carretera de noche montando una Harley Davidson y que en tres escenas se encontraba sumergida en una pesadilla, nos conectamos con Chris Redfield, quien presenció en carne propia el incidente en la mansión Spencer.

Y el lore se expandió al traer a las garras de la manipulación biogenética a otro civil más que, en películas y otros spin-offs, regresaría para contar un pedazo del universo de RE. 

Sin embargo, la decisión de transformar el juego en medio de la producción significó replantear una pieza elemental para que nuestra travesía tuviese un significado más profundo. Y también llegó cuando el juego se encontraba en etapas adelantadas, así que el tablero de juego ya estaba definido, y había que encontrar a alguien que pudiera hacer par con el equipo élite de limpieza de Umbrella. 

Supongo que debió ser casi automática la decisión de regresar a los miembros de S.T.A.R.S.… o lo que quedó de ellos.

Con la mayoría de los equipos Bravo y Alpha fallecidos tras los incidentes en Arklay y algunos de los pocos sobrevivientes fuera de Raccoon City, entiendo la decisión del equipo creativo de Capcom. Si Chris ya se encontraba en Europa, indagan do más en el caso de Umbrella, ¿por qué no contar el último escape desde la perspectiva desde la también protagonista Jill Valentine?

Una de los dos personajes jugables en Resident Evil –1996–, subjetivamente mi personaje favorita, tuvo un regreso casi incidental en el main storyline de la saga. Y en qué entrega, caray.

Al agregar a Jill como su elemento de conexión, el background vino junto a ella y sería junto al Nemesis, una de las caras emblemáticas de Resident Evil 3. El cast alrededor de ella trajo una pieza más al rompecabezas que veníamos siguiendo desde tan cerca. 

Insisto en que RE3 es una carrera contrarreloj: no solo nuestra agente de S.T.A.R.S. debía salir de Raccoon City antes de su destrucción inminente, sino que también el equipo de producción tuvo que incluir un arco narrativo al juego más tipo shooter que tenían pensado.

Pobres ellos, que el crunching es un tema serio, amigos, pero qué golazo para la fanbase: Jill Valentine volvía a mostrarnos una parte de su lucha contra Umbrella Corporation y su desarrollo de armas biorgánicas, que comenzó apenas meses antes; una noche de luna llena en las boscosas montañas de Arklay.

The Master of Unlocking

La primera entrega de Resident Evil fue tanto un éxito comercial para Capcom como una de las más profundas historias de terror, marcando un hito en la industria de los videojuegos. Hablando desde mi área de especialidad, que es el storytelling de videojuegos, los diálogos se sienten ahora un poco sosos pero bien intencionados, y la riqueza del universo se trazó desde las varias notas que encontrábamos esparcidas explorando las innumerables habitaciones y pasillos de la mansión Spencer. 

En términos de representación femenina, Jill Valentine se sumó a una creciente alineación de mujeres en la industria —pienso en Samus Aran y Lara Croft, entre otras— y dentro de la saga de Resident Evil, sería una de las icónicas miembros de S.T.A.R.S., además de la joven Rebecca Chambers (quien tendría su oportunidad de ser explorada con más profundidad en Resident Evil Zero). 

Proveniente de las Fuerzas Especiales Delta, Jill trajo al equipo Alpha de los S.T.A.R.S. una maestra en cerraduras y explosivos; además de casi convertirse en un sándwich. El RE de 1996 fue la base para uno de los juegos que considero una obra maestra del survival horror: el REmake de 2002. 

Desde la primera vez que exploramos la mansión de Spencer en el corazón de Arklay, Jill es uno de los personajes que están en el corazón del evento 0, y del origen del desmantelamiento de Umbrella tras su fachada de farmacéutica, cuyos fundadores, las mentes maestras, operaban desde las sombras unidos por su motivación eugenética, aún si cada uno persiguiera su propia agenda.

Estas sombras detrás del paraguas rojiblanco, absortos en el estudio de la vida con afanes grandilocuentes de mejorarla y preservarla, cruzaban la moral científica para experimentar con armas especializadas, cuya historia desmenuzamos en este artículo. 

A través de Jill exploramos la profundidad de la podredumbre y decaimiento moral en la mansión Spencer, las guerras de poder interno entre las mentes científicas de Umbrella y el retorcido plan que Oswell E. Spencer llevó a cabo en la intrincada mansión.

Además de adentrarse en las sombras, Jill Valentine tuvo a una en particular observándola cerca, un brillante científico y agente: Albert Wesker, el titiretero de los sucesos en aquel sitio perdido en Arklay; y un hombre con una misión clara en la que no importan los métodos por los cuales obtener los medios.

La postura de Wesker es clara: él comparte la visión del perfeccionamiento humano a través de la manipulación genética y… ¿por qué no? Posicionándose en el mercado de las armas biorgánicas de usos militares. Este primer punto de contacto entre Wesker y Jill es crucial en la intrincada historia que tienen alrededor del t-Virus y que evolucionaría en el transcurso de la saga.

Al familiarizarnos con los diarios, simpatizamos con la muerte lenta y solitaria de los Trevor, de la locura de Umbrella Corporation, y la frialdad de Wesker. El shock para los sobrevivientes fue variado, pero unido por un hilo conductor: el miedo de volver a enfrentar aquella noche de pesadilla. 

Pero para Jill Valentine, estar en el origen del incidente en aquel lugar de Arklay no solo significó quedar atrapada como Lisa en una laberíntica lucha contra el bioterrorismo; sino que ella misma terminó por convertirse en aquello contra la que luchaba: un arma biorgánica. Una transformación que comenzaría tras los incidentes del 28 de septiembre de 1998: su infección y sobrevivencia a la infección del t-Virus. 

The Last Escape

En un salto hacia delante, me resulta curioso pensar que en Resident Evil 3, ella es la única infectada por el t-Virus que logra recibir una vacuna para contrarrestar la infección y salir de la ciudad a tiempo para contarlo. Entre miles de infectados en la ciudad, tan solo ella tendría el acceso a la vacuna, lo que va muy en la línea con los principios de la eugenesia y su agenda. 

El discurso grandilocuente de varios de los enemigos en Resident Evil habla de una selección desde un delirio de grandeza compartido por sus fundadores; los genocidios no son problema, pues los individuos verdaderamente fuertes saldrán airosos por sus rasgos genéticos mejorados, sin importar mucho los medios o la manera en que sucedan estas mejorías.

El 28 de septiembre, Jill se vio enfrascada en una contienda contra el tiempo, contando la mayoría de los factores en su contra: el afán de Nikolai Zinoviev por obtener información valiosa sobre el uso de B.O.W.s en medio de una ciudad sumergida en un estado de caos, abundante en potenciales explosivos, plagada de zombis y demás mutantes.

Nikolai orquestó los encuentros con Nemesis para obtener información –de uso bélico– sobre la data de su desempeño en la batalla. Incluso hemos explorado la posibilidad de que fuese el mismísimo Albert Wesker aquel enigmático cliente del soldado ruso de élite. Jill se mantiene cercana al virus desde que los laboratorios de Arklay esparcieron el virus. 

Es un one-on-one directo, una prueba de fuego para el último miembro del equipo S.T.A.R.S. con vida y aún dentro de Raccoon City. Lo que me lleva a pensar en lo maravilloso (o más bien mindblowing) que fue regresar a Jill Valentine como lead de una entrega. 

Dubitativa y evidentemente desconcertada ante lo que encontró en la mansión Spencer, en la tercera entrega incluso el gameplay nos permitía esquivar ataques y tacklear como medio de autodefensa, lo cual aportó al personaje cierta sensación de empoderamiento, además de “legitimidad” a la entrega. Así lo declaró el director del juego, Kazuhiro Aoyama, al respecto de la decisión de incluir a Jill como lead de la narrativa de la tercera, e inesperadamente oficial, entrega. 

La Jill Valentine de 1999 sentó el camino perfecto para su versión localizada a las épocas modernas en el Remake de 2020. La escritura del personaje, el control desde de la cámara sobre el hombro (¡gracias, RE4! ♡) y la optimización del audiovisual nos llevó dentro de una ciudad decadente y el frenético escape de los últimos sobrevivientes. 

Vickers adquiere un sabor agridulce cuando fuimos capaces de presenciar su amistad, además de sumar a la sensación de “cacería” bajo la que estaba el equipo S.T.A.R.S. después del incidente en Arklay, con Chris y Barry incluso dejando la ciudad. Tras ser mordido por un zombi mientras escapa con Jill, ella queda de pie como la última S.T.A.R.S. en Raccoon City. 

El último escape tampoco fue fácil. A veces ser el oponente de un enemigo increíblemente letal y salir con vida puede ser un grillete que se aprieta más y más después de cada encuentro.

Con Nikolai procurando más encuentros para recabar información sobre el desempeño del Nemesis, la información se hace aún más valiosa cuando, aprovechando su posición aventajada —que me recuerda a la misma posición de Ada Wong— finalmente sucede el evento crucial en la Torre del Reloj: Nemesis logra infectar a Jill. 

Y mientras Jill se encontraba luchando contra la infección, volveríamos a la piel de Carlos Oliveira para desarrollar la vacuna y salvarla. Acción que de manera inmediata, previno que Jill sucumbiera ante una mutación —o quizá a hospedar el virus—… pero que, lentamente y desde las sombras, también marcaría el comienzo de su herencia como arma biogenética —los sucesos de Resident Evil 5—.

Albert Wesker lo dejó en claro en la quinta entrega de la saga, una obsesión repetitiva de la grandilocuencia enfermiza de las mentes detrás de la exploración biogenética. 

Those fit for survival: la eugenesia en acción

“Sólo aquellos con un ADN superior serán elegidos por el Uroboros. Sólo aquellos listos para sobrevivir serán quiénes tengan el privilegio de llevar sus genes a una nueva era.”

Albert Wesker

Siempre fue una cuestión de hacer una limpieza en la sobrepoblación humana. Solo aquellos aptos para sobrevivir podrían ser parte de la nueva era. En el lore de la saga, los acercamientos al perfeccionamiento de los múltiples virus que se desarrollan después de las primeras investigaciones de Spencer con el Virus Progenitor, fueron a menudo las seleccionadas de este autonombrado proceso de eugenesia. 

Pensemos en la herencia de Alexia Ashford: “hija” a través de manipulación genética de la condesa Veronica Ashford; Alex Wesker, la brillante científica y una de las jóvenes mentes que fueron parte del Proyecto W; o quizá incluso Miranda, desafiando a la muerte misma para traer a su hija de vuelta a la vida.

En medio de su intencionada búsqueda, desde sus bastiones de poder, crearon los vehículos víricos para discriminar entre los individuos aptos de los no aptos para su selección de la especie humana. Y el proceso de selección no tardaría en ponerse en marcha, al elegir entre una serie de especímenes… incidentales, pero aptos.

Retomemos a Lisa Trevor: una de las primeras sujetos de investigación femeninas de las que tengamos conocimiento y cuyo único pecado para heredar esta suerte fue el haber estado en el momento equivocado, y en el lugar equivocado.

Claro que Lisa no era alguien aleatorio en el gran esquema de los planes de Spencer: la hija de la mente maestra detrás de los retorcidos acertijos y trampas mortales en la mansión. Padre e hija deambularían hasta la muerte entre sus muros, ella en particular sufriendo los efectos secundarios de la experimentación biogenética sobre ella.

Ahora inmersos en el entramado complejo de tuberías de Raccoon City, el monstruo en el que se convirtió William tras inyectarse una dosis de su propio virus, en un desesperado intento de salvaguardar la investigación de su vida, forjó el destino de Sherry Birkin como la “heredera” genética del virus: alojando un huésped –¿maldito?– que en última instancia infecta al hospedero. 

Mientras develábamos la historia, se dejó en claro que no cualquiera podía ser un huésped adecuado: Sherry Birkin, Brian Irons y Ben Bertulocci alojaron al embrión de G; la primera siendo la única capaz de adaptar su organismo a la infección con G del embrión, mientras que los segundos tuvieron un destino más sangriento al no adaptar sus cuerpos a la infección.

William Birkin, autor detrás de la versión G del virus, usaría a su propia hija como una incubadora, para alojar, potenciar y reproducir su legado. Desafortunadamente para William, o más bien la mutación G-Birkin que alguna vez fue Willian, Sherry es una niña independiente que, a pesar de tener las de perder en una ciudad infestada de zombis, podría poner un alto a los instintos de preservación de G-Birkin con la ayuda de Claire Redfield. 

En términos poéticos quizá la “infección” de Jill comenzó con el horror que sobrevivió en la mansión junto a sus camaradas, elemento de la psique del personaje que el Remake de 2020 capturó a la perfección con las alucinaciones/pesadillas de verse a sí misma convertida en zombi.

Al desmayarse tras el ataque de Nemesis en la Torre del Reloj la pesadilla se volvió a lo real, a lo tangible: Jill Valentine se unió a la exclusiva línea de especímenes incidentales. 

Mientras se sumergía en una lucha declarada contra los ataques bioterroristas alrededor del globo, tras fundar la B.S.A.A. junto a su viejo colega Chris Redfield, su cuerpo mismo gestaba el poder de un virus que había sido adaptado a su cuerpo, en un estado de aparente latencia… para convertirla a ella misma en un arma biorgánica, en proceso de rehabilitación. 

Como una de las primeras en aventurarse en los terrores de la experimentación genética llevados a cabo por las mentes maestras detrás de Umbrella, además de ser juez y parte de esta experimentación, es innegable que Jill es una pieza determinante en la franquicia.

Lo cual nos deja en este momento de la historia de Resident Evil y me lleva a preguntarme ¿cuándo, cómo, será que podríamos ver su regreso en la saga?

El cargo Jill Valentine: From S.T.A.R.S. to shadows apareció primero en That Arklay Place.

Santago Ibarra es un artista de animación, diseño en 3D, efectos visuales y video que trabaja con el famoso motor gráfico Unreal Engine, dicha herramienta es empleada en el desarrollo de varios juegos en la actualidad; y también es utilizada fuera de la industria.

Seguramente recuerdas que en Resident Evil 3 Remake a muchos nos hizo falta un grandioso e importante escenario, ¡exacto! Me refiero a la gran torre del reloj, ese sitio en donde nos estrellamos en el tren y terminamos infectados tras nuestra pelea con Nemesis.

Ibarra nos cuenta que tardó alrededor de 5 meses creando un proyecto que consiste en reimaginar su propia versión de la torre; y el resutado es realmente espectacular.

La torre del reloj de Resident Evil 3 en 2021

Él tuvo que hacer pequeñas modificaciones debido a la ubicación de dicha torre, ya que, como recordarás esta vez no llegamos desde un tren. Echa un vistazo a las imágenes:

Cuéntanos, ¿Qué te ha parecido? esperemos que te haya agradado esta galería tanto como a nosotros, si gustas ver más de su trabajo puedes dirigirte a su pagina de creador y admirar sus obras ↓

Fuente: ArtStation – Santiago Ibarra

El cargo Un artista recreó la torre del reloj de Resident Evil 3 apareció primero en That Arklay Place.

La semana pasada comenzaron a surgir rumores sobre la posibilidad de que las tiendas digitales de PlayStation 3, Vita y PSP frenaran sus servicios de forma definitiva; hoy ha sido Sony quien comenzó de manera formal con esta operación.

Esto significa que pronto morirá la posibilidad de adquirir versiones digitales de títulos especialmente la trilogía original de RE que se encuentra listada en la tienda. Por ejemplo:

PlayStation Classics

• Resident Evil Director’s Cut
• Resident Evil 2
• Resident Evil 3
• Dino Crisis
• Dino Crisis 2

A su vez, esto también afectará a remasterizaciones como las de Resident Evil 4, Code: Veronica y The Umbrella x Darkside Chronicles; así como el DLC de juegos como Resident Evil 5 y 6.

Por el momento Sony no se ha pronunciado tanto con respecto a los motivos de esta decisión pero sin duda pone una cuenta regresiva a la posibilidad de revivir los clásicos de forma simple y oficial.

Si ya los tienes, no te preocupes

La “buena” noticia es que todos aquellos que ya hayan adquirido estos títulos en PlayStation Store no tienen de qué preocuparse. El cierre únicamente evitará que se compre nuevo contenido pero si tú adquiriste alguno, siempre podrás encontrarlo entre tus compras y volverlo a descargar.

Si no has comprado, será mejor que vayas haciendo el carrito de compras porque el cierre en PlayStation 3 y PSP se llevará a cabo el próximo 2 de julio; en el caso de Vita esto ocurrirá el 27 de agosto.

¿La posibilidad de un relanzamiento?

Noticias como las de hoy son de los motivos por los que la comunidad demanda acciones para preservar los clásicos. Si bien Capcom se ha regocijado en el éxito de sus remakes, sin duda es que hay muchos usuarios que esperan remasterizaciones de los clásicos.

Lo malo es que por ahora la compañía no se ha pronunciado con respecto a esta posibilidad y pareciera que por el momento no es una opción viable para sus objetivos.

Todo lo que tienes que saber sobre esta decisión se encuentra en este enlace.

El cargo Tu última oportunidad para adquirir la trilogía original de RE se va apareció primero en That Arklay Place.

El remake de Resident Evil 3 trajo consigo una serie de cambios sumamente divertidos a la jugabilidad de uno de los títulos más queridos por los fans de la franquicia, pero también vino acompañado de muchas modificaciones al lore, algunas ciertamente polémicas como la que involucra a Nemesis, siendo ahora un producto derivado en cierto punto de Las Plagas. Aunque desconocemos todavía qué tanto es un producto directo eso no nos impide comenzar a hacer algunas conjeturas al respecto y con la ciencia de nuestro lado analicemos el potencial del cambio para, de paso, aclarar algunas dudas que han surgido en la comunidad.

Las Plagas, el parásito ideal

En Resident Evil 4 por primera vez nos enfrentamos a la ausencia de Umbrella y a un nuevo enemigo biológico, Las Plagas. Este escenario es interesante narrativamente hablando, pero también biológicamente, ligando uno de los más grandes deseos de Umbrella a un grupo completamente nuevo: Armas Bio-Orgánicas (o B.O.W., por sus siglas en inglés) inteligentes y obedientes.

La existencia de parásitos capaces de cambiar el comportamiento de los seres a los que infecta es algo terrorífico y real que afecta a miles de especies, muy probablemente incluidos nosotros. Me aventuro a suponer que con este conocimiento es que para Resident Evil 4, Capcom creó a Las Plagas, una especie parasitaria de artrópodos capaz de controlar por completo el comportamiento de una persona y dejar su inteligencia prácticamente intacta. Además, hay otra característica de suma importancia en esta especie: la población se divide en tres jerarquías, los Recesivos, los Dominantes y la Reina; como ejemplo de cómo representar eso, piensen en la jerarquía de una colonia de hormigas.

Los individuos Recesivos básicamente son los soldados, los Dominantes los generales que los controlan y la Reina es quien puede controlar a todos y reproducirse. Esta jerarquía hace que la infección selectiva de quién tendría a un individuo Dominante o inclusive a la Reina sea de suma importancia. En pocas palabras, imaginen el caos que Umbrella podría crear si en lugar de zombis sin cerebro o B.O.W. con objetivos limitados, sus creaciones fueran completamente controlables e inteligentes. Hermoso.

Las Plagas como base genética del NE-α, un paso lógico

Recordemos que, esencialmente, Umbrella está dividido en una parte en Estados Unidos y otra en Europa, siendo esta última la encargada de desarrollar el proyecto Nemesis. No es difícil pensar que durante su investigación buscaran organismos modelo para lograr sus objetivos y que esta investigación los llevara a conocer a Las Plagas, organismos al parecer endémicos de España.

Tanto en la entrega original de Resident Evil 3 como en materiales posteriores que dieron más contexto a su historia, se mencionaba al parásito solamente como una B.O.W. desarrollada en Europa, pero sin mayor explicación como una base biológica u otros detalles a partir de los cuales especular más; y era una decisión obvia, porque esa explicación no era necesaria en esos ayeres jóvenes de la franquicia. Recientemente, con RE3make y la entrevista a su director, Kiyohiko Sakata, nos enteramos de una novedad: Las Plagas fueron tomadas como base para el desarrollo del parásito NE-α. Y a decir verdad me encanta este cambio.

Lo que dijo el director deja entrever cierto cuidado para no revelar mucha información, y las palabras “artificialmente” e “imitar” nos dan la pista de cuál puede ser el nuevo origen del parásito que Nemesis tiene dentro. Recordemos que en RE4 lo primero que encontraron los pobladores españoles debajo del Castillo Salazar fueron Plagas “fosilizadas”, con “esporas” derivadas de esta excavación e investigación; posterior fue que Los Iluminados pudieron controlar todo el pueblo cercano al Castillo.

Hablemos desde un punto de vista creativo y de desarrollo para interpretar por qué este nuevo eje canónico fue una oportunidad bien aprovechada de Capcom. Dos cosas que al final se convierten en una misma: los remakes (y sí, esto incluye a Resident Evil de 2002) están dejando atrás las incongruencias y elementos confusos que por limitaciones o juventud de la serie, quedaron en el aire por más de dos décadas. La trilogía renovada ahora mismo consta de tres productos que en la práctica se convierten en una sola pieza; es por eso que el sacrificio de “cosas valiosas” y el cambio no solo pintan bien, sino que eran necesarios.

Bajo este principio y tomando en cuenta que el próximo remake en lista puede ser Resident Evil 4, tiene mucho sentido que Capcom haya buscado una manera congruente de continuar armando el mismo rompecabezas de forma fluida, y es por eso que RE3make tenía que gozar de algún aspecto que le conectara más a RE4 desde algo más allá de la destrucción de Umbrella de la que apenas y se habla en ese capítulo de la historia. Otra cosa sutil pero importante, es que las últimas entregas de la serie nos han dado a entender que Umbrella nunca fue la única en la jugada, entonces que quisiera hacerse de Las Plagas abona muchísimo más el hecho de que la compañía buscaba estar siempre un paso adelante.

Por ello creo que para que un remake de Resident Evil 4 logre seguir los pasos de sus predecesores y continuar aterrizando a la serie en un entorno realista, deberán existir más cambios que solamente mencionar que el proyecto Nemesis es producto del deseo de sintetizar el parásito y reproducirlo, sino tener directamente una muestra. Para hacer esto más funcional se tendría que hacer el cambio de esporas a huevos, y de Plagas fosilizadas a simplemente restos, estos dos ajustes, aunque en principio insignificantes, le darían un peso científico más coherente a este remake hipotético.

Esto haría posible que de los huevos de las Plagas se extrajera ADN con el cual Umbrella Europa podría comenzar a trabajar sin involucrarse más con Los Iluminados. Gracias a que el comportamiento de los artrópodos estaba muy bien documentado y ya con el material genético en sus manos, Umbrella podría intentar desarrollar “artificialmente” a un organismo que “imitara” el comportamiento y jerarquía de las Plagas. El NE-α entonces sería una especie creada artificialmente, aunque muy parecida, usando otro organismo como base.

All Hail the (Nemesis) Queen

Retomando el ejemplo de las hormigas, claramente el Tyrant que todos terminamos conociendo como Nemesis ha sido impregnado con un NE-α Reina, esto explica su nueva capacidad de reproducción que le permite infectar a otros zombis con el parásito, y además controlarlos al menos en dirigir su atención a Jill para eliminarla y cumplir su misión. En los artrópodos la única diferencia entre un individuo Reina y un soldado es la nutrición durante el desarrollo, así que es de suponer que esto también aplica a Las Plagas y el NE-α.

Esto convierte a Nemesis en un enemigo con un potencial aún más terrorífico, realista y hasta consistente con la historia, porque justifica muy bien por qué a Umbrella Europa le interesaba tanto dar un paso que a la división americana le aterraba e incluso que era incomprendido por el mismísimo Ozwell Spencer (en América únicamente se experimentó una vez con el parásito, a través de Lisa Trevor, pero los resultados fueron poco satisfactorios para Spencer. Pero no para William Birkin, ya que Lisa es la base de la investigación del G-Virus que revisaremos en artículos posteriores).

La división europea de la compañía compartía las mismas ambiciones que su hermana, pero encontraban los errores detrás de su operación; así que si conseguían desarrollar su propia versión de Las Plagas, Umbrella hubiese podido tener todo un ejército de NE-α en un periodo corto de tiempo sin necesidad de liberar el t-Virus y por supuesto, comercializarlo a conveniencia. En laboratorio podrían tener múltiples Reinas en desarrollo y reproducción, y solo infectar a los Tyrant cuando se necesitara desplegar un Nemesis, y claro, conservar las Reinas para sí mismos, dándole a los clientes solamente individuos Dominantes, manteniendo una forma de controlarlos en caso de que los intenten traicionar.

Y hablando de este ejemplar en particular, las cosas detrás de su historia aún continúan siendo considerablemente congruentes con su origen ya conocido; pero como fue mencionado en este artículo previo al lanzamiento de Resident Evil 3 (remake) y también en la reseña del juego, si bien Capcom sigue haciendo de Nemesis un espécimen terrorífico y con interesante importancia en el gameplay, decidió ser aún más explícito con el rol de la criatura en términos canónicos, es por ello que tanto en el diseño de su aspecto, como en ciertas declaraciones, este ejemplar es único por el momento y es también el único prototipo funcional, por lo que está justificado que Jill haya podido debilitarlo y derrotarlo; un destino muy parecido al resto de los múltiples tipos de Tyrant que hemos enfrentado con el tiempo.

Sin embargo, estas nuevas posibilidades que abren los remakes son solo un preámbulo y la preparación de un nuevo terreno que posiblemente busque la fertilidad con nuevos remakes o hasta incluso nuevas entradas en la serie. ¿Llegaremos a ver este potencial? Espero que sí.

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Para entender (o justificar) el cambio en el canon tenemos que considerar que Capcom está ahora conectando muchos cabos que quedaron sueltos durante el desarrollo de sus juegos, pero lo ha hecho de forma interesante. Que el parásito NE-α sea derivado de Las Plagas de verdad me parece genial y en retrospectiva algo muy lógico que le permitiría a Umbrella tener su B.O.W. ideal en Nemesis y hay diversas formas de justificar el proceso tanto en el lore como en la ciencia.

Ahora solo queda esperar ver qué ajustes hará Capcom en RE4make, en caso de que los rumores sean ciertos.

Fuente: PlayStation

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